Ändra sökning
Avgränsa sökresultatet
123456 1 - 50 av 268
RefereraExporteraLänk till träfflistan
Permanent länk
Referera
Referensformat
  • apa
  • harvard1
  • ieee
  • modern-language-association-8th-edition
  • vancouver
  • Annat format
Fler format
Språk
  • de-DE
  • en-GB
  • en-US
  • fi-FI
  • nn-NO
  • nn-NB
  • sv-SE
  • Annat språk
Fler språk
Utmatningsformat
  • html
  • text
  • asciidoc
  • rtf
Träffar per sida
  • 5
  • 10
  • 20
  • 50
  • 100
  • 250
Sortering
  • Standard (Relevans)
  • Författare A-Ö
  • Författare Ö-A
  • Titel A-Ö
  • Titel Ö-A
  • Publikationstyp A-Ö
  • Publikationstyp Ö-A
  • Äldst först
  • Nyast först
  • Skapad (Äldst först)
  • Skapad (Nyast först)
  • Senast uppdaterad (Äldst först)
  • Senast uppdaterad (Nyast först)
  • Disputationsdatum (tidigaste först)
  • Disputationsdatum (senaste först)
  • Standard (Relevans)
  • Författare A-Ö
  • Författare Ö-A
  • Titel A-Ö
  • Titel Ö-A
  • Publikationstyp A-Ö
  • Publikationstyp Ö-A
  • Äldst först
  • Nyast först
  • Skapad (Äldst först)
  • Skapad (Nyast först)
  • Senast uppdaterad (Äldst först)
  • Senast uppdaterad (Nyast först)
  • Disputationsdatum (tidigaste först)
  • Disputationsdatum (senaste först)
Markera
Maxantalet träffar du kan exportera från sökgränssnittet är 250. Vid större uttag använd dig av utsökningar.
  • 1.
    Allan, Jon
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier, ljudteknik och teater.
    Evaluation of Live Loudness Meters2019Doktorsavhandling, sammanläggning (Övrigt vetenskapligt)
    Abstract [en]

    Discrepancies in loudness (i.e. sensation of audio intensity) has been of great concern within the broadcast community. For television broadcast, disparities in audio levels have been rated the number one cause to annoyance by the audience. Another problem area within the broadcast and music industry is the loudness war. The phenomenon is about the strive to produce audio content to be at least as loud or louder to any other audio content that it can easily be compared with. This mindset, when deciding for audio level treatment, inevitably leads to an increase in loudness over time, and also, as a technical consequence, a decrease of utilized dynamics. The effects of the loudness war is present in both terrestrial radio transmissions as well as in music production and in music distribution platforms.

    The two problems, discrepancies in loudness and the loudness war, both emanate from the same source; regulations of audio levels and the design of measurement gear have not been amended to cope with modern production techniques. At the time when the work on this thesis started, the ruling technical recommendations for audio level alignment were based on peak measurement. This measured entity has poor correspondence to loudness. To counter the above described problems, the European Broadcasting Union (EBU) and the International Telecommunication Union (ITU) has developed new recommendations for audio alignment, EBU R 128 and ITU-R BS.1770. The new definitions for loudness measurement constitutes simplified models on the human perception of audio intensity. When using the new recommendations in production, the problems have been shown to diminish.

    For an engineer in a live broadcast scenario, measurement equipment also need to be updated in real-time to illustrate a time-variant loudness of the signal. EBU and ITU also has regulated how this type of measurement gear should behave. EBU Tech 3341 and ITU-R BS.1771 define properties for live loudness meters. These recommendations has since the time of publication been implemented in measurement equipment from manufacturers and become available in production facilities.

    This thesis investigates the conceptions that have led up to the present recommendations for live loudness meters. It maps out the (at the time) present ways to evaluate the same. Emanating from this knowledge, a new methodology to evaluate loudness meters is proposed that combines qualities from former methods to achieve an alternative balance between ecological validity and control in the experiment design. The methodology includes a procedure to capture data from engineers’ actions and the resulting audio levels from simulated broadcast scenarios. The methodology also incorporates a way to process this type of data into different parameters to be more accessible for interpretation. It presents an approach to model the data, by the use of linear mixed models, to describe different effects in the parameters as the result of the meters’ characteristics. In addition, a review on publications that examine the engineers’ own requests for beneficial qualities in a loudness meter has been condensed and revised into a set of meter criteria that specifically is designed to be applied on the outcome of the mixed models. The outcome of the complete evaluation yields statements on meter quality that are different and complementary to formerly proposed methods for meter evaluation.

    The methodology has been applied in two different studies, which also are accounted for in the thesis. The conclusions from these studies has led to an increased understanding of how to design live loudness meters to be satisfactory tools to the engineer. Examples of findings are: the effect of the speed of the meter, as being controlled by one or several time constants, on the readability of the meter and the dispersion in output levels – some tested candidates, with higher speed than the present recommended ones, has been shown to be adequate as tools; the three-second integration time has been shown to generate a smaller dispersion in output levels than the 400 ms integration time; the effect of the gate in BS.1771 on the resulting output levels– the gate generally leading to an increase in output levels. The acquired knowledge may be used to improve the present recommendations for audio level alignment, from EBU and ITU.

  • 2.
    Allan, Jon
    et al.
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier, ljudteknik och teater.
    Berg, Jan
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier, ljudteknik och teater.
    Evaluation of the Momentary Time Scale for Live Loudness Metering2019Ingår i: Journal of The Audio Engineering Society, ISSN 0004-7554Artikel i tidskrift (Refereegranskat)
  • 3.
    Östersjö, Stefan (Kompositör, tonsättare)
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Musik, medier och teater.
    Hultqvist, Anders (Kompositör, tonsättare)
    Högskolan fölr scen och musik, Göteborgs universitet.
    Berg, Jan (Ljudproducent, ljudtekniker)
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier, ljudteknik och teater.
    Invisible Sounds: Piteå Port2019Konstnärlig output (Ogranskad)
  • 4.
    Friberg, Ulf
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier, ljudteknik och teater. Luleå University of Technology.
    Artistically speaking: New paths, new rooms2018Övrigt (Övrig (populärvetenskap, debatt, mm))
    Abstract [en]

    Issues of power relations and the culture of silence were prominent in this past winter’s political debates. What is the importance of trust, working methods and the performance space itself in the artistic process? Can the kind of social mobilization we have seen in the #metoo-movement contribute to artistic mobilization? And could new ways of organizing performance art provide better conditions for creativity? Follow a visionary conversation about working methods, artistic creation, and artistic form and content within and beyond institutional performance art.

  • 5.
    Jaresand, Susanne
    et al.
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier, ljudteknik och teater.
    Calissendorff, Maria
    Stockholm University, Stockholm.
    Beauty/Schönheit/Skönhet: An Artistic Research Project in Music and Dance2018Ingår i: International Journal of Music and Performing Arts, ISSN 2374-2690, Vol. 6, nr 2, s. 1-7Artikel i tidskrift (Refereegranskat)
    Abstract [en]

    In an artistic project we investigated the points of contact between choreography and music composition in a listening stance, where the meeting between the artists was visible and audible. Collective creative processes arose from this attitude of listening. One way to bring forth the listening stance – and not only uni-directionally, as when a choreographer uses a through-composed piece of music – was to let a composer write music to a dance, choreographed in silence. The performance gave the opportunity to change rituals around listening that are predominantly current in an attempt to resuscitate the eyes, ears, inner and outer attention to a reflective listening; to take these thoughts where the body goes and break the patterns of embodied and cognitive ways of thinking. In a position of stillness, one can renew, breath, give and open up to new opportunities. The cognition/corporeality of the dance became a way to listen to music. 

  • 6.
    Allan, Jon
    et al.
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier, ljudteknik och teater.
    Berg, Jan
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier, ljudteknik och teater.
    Evaluating Live Loudness Meters from Engineers' Actions and Resulting Output Levels2018Ingår i: Journal of The Audio Engineering Society, ISSN 0004-7554, Vol. 66, nr 7-8, s. 556-577Artikel i tidskrift (Refereegranskat)
    Abstract [en]

    Qualities of loudness meters were investigated by running a simulated live broadcast show, mixed by subjects with different degrees of audio engineering experience. The subject-induced fader movements and the resulting output levels were analyzed using a general linear mixed model and then interpreted according to a proposed set of quality criteria for live loudness meters. The results show that, for subparts of the program. meters with slower integration lime caused less dispersion of the resulting output levels and a smaller error to a given target level. The varying integration tunes of the meters did not cause any significant differences in reaction time. It is concluded that this type of data may be used in evaluation of loudness meters and the specific study provides insight into the effect of time scales and meter implementation for EBU R 128-compliant meters.

  • 7.
    Ihanus, Harri (Musiker, Kompositör, tonsättare)
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Musik och dans.
    Johannesson, Tomas (Ljudproducent, ljudtekniker)
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier, ljudteknik och teater.
    Jazzkonsert med Jerry Bergonzi, Harri Ihanus, Renato Chicco, Andrea Michelutti: Universitet presenterar i Piteå2018Konstnärlig output (Ogranskad)
  • 8.
    Lefford, M. Nyssim
    et al.
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier, ljudteknik och teater.
    Thompson, Paul
    Music, Sound and Performance, Leeds Beckett University, Leeds, UK.
    Naturalistic artistic decision-making and metacognition in the music studio2018Ingår i: Cognition, Technology & Work, ISSN 1435-5558, E-ISSN 1435-5566, Vol. 20, nr 4, s. 543-554Artikel i tidskrift (Refereegranskat)
    Abstract [en]

    Professional artistic contexts, such as studio-based music production, are rarely investigated in naturalistic decision-making (NDM) research, though creative work is characterised by uncertainty, risk, a lack of clearly definable goals, and in the case of music production, a complex socio-technical working environment that brings together a diverse group of specialized collaborators. This study investigates NDM in the music production studio. In music production, there is a professional role explicitly tasked with taking decisions—the (record) producer. The producer, as a creative collaborator, is differentiated as a problem-solver, solution creator and goal setter. This investigation looks at the producer’s metacognitive abilities for reflecting on the nature of problems and decisions. An important challenge for this study is to develop methods for observing decision-making without unrealistically reducing the amount of uncertainty around outcomes or creative intention within a studio production. In the face of that, a method is proposed that combines socio-cultural musicology and cognitive approaches and uses ethnographic data. Preliminary findings shed light on how the producer in this study self-manages his decisions and his interactions with, and in response to, the production environment; how decisions and actions sustain collaboration; how experience is utilized to identify scenarios and choose actions; and the kinds of strategies employed and their expected outcomes. Findings provide evidence that exercising producing skills and performing production tasks involve metacognitive reflection.

  • 9.
    Larsson, Sofia
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier, ljudteknik och teater.
    Networking, Exclusion and Negotiated Visibility: Feminist and Anti-Racist Social Media Debaters’ Endurance Strategies2018Ingår i: OBS - Observatorio, ISSN 1646-5954, E-ISSN 1646-5954, Vol. 12, nr Special Issue, s. 79-97Artikel i tidskrift (Refereegranskat)
    Abstract [en]

    Since the rise of the Internet, there has been a growing interest in research on its implications for democracy and participation. This article contributes to the research on online citizen political participation with a bottom-up, grassroots perspective that focuses on non-professional and individual actors. Through interviews with 15 young Swedish bloggers and social media debaters involved in feminist, anti-racist and leftist politics, the present article explores the conditions for citizen participation, as well as the benefits and impediments to being a blogger and social media debater. The conclusion is that while engaged citizens focused on feminism and anti-racism have many negative experiences, strategies enabled by social media use give them access to a support system that is fundamental to their endurance. The challenges for feminists and women online seem to be the same as those present at the beginning of the 1990s, but strategies for coping and resisting are now enabled by new tools. The participants in this study depend on their network for collaboration, safety, dissemination of content, support, and a sense of community, which is facilitated by the use of information and communication technologies for collaboration and dissemination.

  • 10.
    Jullander, Sverker
    et al.
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Musik och dans.
    Sundkvist, Petter
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Musik och dans.
    Berg, Jan
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier, ljudteknik och teater.
    Kjekshus, Helge
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Musik och dans.
    Nelson, Karin
    Norges musikkhøgskole.
    Room for interpretation: methodological aspects of a music research project2018Ingår i: Svensk tidskrift för musikforskning, E-ISSN 2002-021X, Vol. 100, s. 89-115Artikel i tidskrift (Refereegranskat)
    Abstract [en]

    The artistic research project ‘Room for interpretation’ addresses questions concerning the influence of room acoustics on the performance of Western art music from the performers’ perspective. The empirical core of the project is a number of experimental performance sessions carried out in Studio Acusticum, Piteå, a concert hall with mechanically variable acoustics. The authors discuss issues relating to the project’s design and methodology; the focus of the article is thus the research process rather than the results. A presentation of the project, its preconditions, goals, design and methodology is followed by an overview of previous research, mostly in acoustic science, on the same or closely related topics. In the third part of the article, characteristics of the present project are compared to those of the previous studies. In the following part, ’Room for interpretation’ is related to the ongoing discussion on the purposes and means of artistic research. The authors argue that the project, while showing certain similarities to previous studies, differs considerably with respect to aims and important aspects of design, and that its characteristic features agree well with those usually regarded as typical of artistic research. The article concludes with a summary of the most important results concerning: differences between performers’ reactions in the live situation and when listening to their own recordings; differences between chamber ensembles, conducted ensembles and soloists as to the influence of the acoustics on the performance; and the prevalence of sound over other musical parameters in performers’ comments on their recorded performances.

  • 11.
    Friberg, Ulf
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier, ljudteknik och teater.
    Skådespelaren Ulf Friberg: ”Flexibilitet kan inte bara vara att kapa bort människor”2018Ingår i: Dagens Nyheter, Vol. 11/11Artikel i tidskrift (Övrig (populärvetenskap, debatt, mm))
    Abstract [sv]

    Örebro länsteater hotas av nedskärningar och i lördags hölls en manifestation i Örebro för ensemblen. ”Kultur går med vinst, det är bevisat, kruxet är att beräkna hur mycket och till vem”, skriver skådespelaren Ulf Friberg till stöd för sina kollegor.

  • 12.
    Leijonhufvud, Susanna
    et al.
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Musik och dans.
    Allan, Jon
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier ljudteknik och upplevelseproduktion och teater.
    The Sound of Streamed Music2018Konferensbidrag (Refereegranskat)
    Abstract [en]

    …the majority of consumers seem to be unaware of this, or of the audio quality

    they’re missing out on! They spend endless hours experiencing audio at sub-

    128kbps bit rates, at the mercy of whoever uploaded the material, without

    knowing what it should sound like, without realising how bad it sounds, and

    unaware of the artefacts they’re hearing that shouldn’t be there.

    The quote stems from a journalist writing in the music recording magazine of Sound on Sounds

    and highlights issues concerning on-line music and the affordance such music brings for the

    listeners. Currently, music may be accessed via real-time streaming, accessed in complex

    conglomerates side by side with other types of content via computers, mobile phones, tablets,

    televisions, car stereos and soon to be accessed via new technology housed by the Internet of

    Things (IoT). Up until now, the technology of streaming has focused on access, robustness,

    interoperability between devices and extensive additional service augmenting the realm of

    musicking. Issues of the musical sound qualities and how aspects of sound quality interplay with

    the affordance of listening have more or less been neglected in favour of accessibility. From what

    we have learned from scholars accounting for digital formats and bit reduction as well as

    compression of dynamics in sound, there are some aspects concerning this field that is missing

    and as it seems neglected for the masses of music consumption.

    The development of smart technology orbiting music has just recently returned to issues of high

    fidelity and home stereo equipment. This development could be interpreted as a renaissance for

    the affordance of music listening. However, the quality of sound, which embeds the music, is

    not solely depending on the recording, the mix or the mastering engineers. It also depends on

    the adaptation of sound streams for the final playback device. In addition to these traditional

    delimiting nodes of sound quality, streamed music is constituted by numerous things and aspects

    such as broadband access, broadband capability, the robustness of the broadband system, the

    digital format and the velocity of transmission.

    This presentation, which is a part of a larger research project focusing the streaming company of

    Spotify as an actor of musical Bildung, will outline a suggestion for a designed method where

    different categories of participators will be selected to research the affordance of sound qualities

    of streamed music. Affordance of listening should be understood as the nexus between sound

    engineering and music cognition bridged by music education. The research should focus

    traditional aspects of perception and cognition but also socialisation that constitutes taste and

    preferences, and finally educational aspects as conceptualisation, learning and awareness. Four

    main themes are emphasised in this presentation; (i) developing methods to describe and measure

    sensation quantities when it comes to describing sound quality and the affordance of perceptual

    coding, (ii) selecting various types of listeners regarding age, gender, music educational

    background when studying stimulus quantities of streamed music, (iii) using the listeners preferred

    music to complement music from a control sample of tunes, and (iv) attributes used to

    communicate quality of sound and music within various communities.

  • 13.
    Allan, Jon (Inspelningstekniker)
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier, ljudteknik och teater.
    We're On Our Way: The Zion Care Gospel Singers with Isabella Lundgren2018Konstnärlig output (Granskad)
    Abstract [sv]

    Musikproduktion med Isabella Lundgren och Zion Care Gospel Singers.

    ISBN/EAN: 7330658514349

  • 14.
    Lundqvist, Mathias (Musiker)
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Musik och dans.
    Nordström, Erik (Inspelningstekniker)
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier ljudteknik och upplevelseproduktion och teater.
    B.B. Leon & Triple Treat: "Blues Barn" (CD)2017Konstnärlig output (Ogranskad)
  • 15.
    Edin, Anna
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier, ljudteknik och teater.
    Celebritetspolitikens ordning, eller: Den ultimata celebritetspolitikern i medialiseringskulturen2017Ingår i: Celebritetsskapande från Strindberg till Asllani / [ed] Forslid, T, Lundell, P, Ohlsson, A, Olsson, T, Lund: Mediehistoriskt arkiv, Lunds universitet , 2017, s. 219-239Kapitel i bok, del av antologi (Refereegranskat)
  • 16.
    Nykänen, Arne
    et al.
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för samhällsbyggnad och naturresurser, Drift, underhåll och akustik.
    Löfdahl, Magnus
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för samhällsbyggnad och naturresurser, Drift, underhåll och akustik.
    Johannesson, Tomas
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier ljudteknik och upplevelseproduktion och teater.
    Berg, Jan
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier ljudteknik och upplevelseproduktion och teater.
    Do In-ear monitors protect musicians' hearing?2017Ingår i: 142nd Audio Engineering Society International Convention 2017, AES 2017, 2017Konferensbidrag (Refereegranskat)
    Abstract [en]

    In-ear monitors for live performances are commonly considered to give better sound quality than loudspeaker monitors. They are also often assumed to reduce sound exposure. Because of lack of evidence for this, sound exposure for pop/rock/jazz musicians was compared between performances with in-ear and loudspeaker monitors. Equivalent sound pressure levels at the musicians' ears were 94 to 105 dBA with loudspeaker and 86 to 108 dBA with in-ear monitors. Many participants used earplugs when using loudspeaker monitors. Therefore, the recommendation, from a pure hearing protection perspective, is to use loudspeaker monitors and earplugs. However, the large spread in levels between musicians using in-ear monitors suggests that with better training and measurements of sound exposure, in-ear monitors could be used safely.

  • 17.
    Ferm-Almqvist, Cecilia
    et al.
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Musik och dans.
    Ekberg, Niclas
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Pedagogik språk och Ämnesdidaktik.
    Leijonhufvud, Susanna
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Musik och dans.
    Allan, Jon
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier ljudteknik och upplevelseproduktion och teater.
    Burkhart, Patrick
    Evolving Bildung in the Nexus of Streaming Services, Art andUsers : Spotify as a Case 2017Konferensbidrag (Refereegranskat)
    Abstract [en]

    The changed landscape of media, with digital distribution as a keyfactor, creates new conditions for people’s access to cultural expressions. This has mainly been studied through technical and financial perspectives, focusing on the record industry, file sharing, human–technology interaction, and click frequency. New questionsare necessary for an understanding of what functions streamed musicand art expressions can have in people’s lives, and how companies such as Spotify relate to these functions.The aim of the study is to explore Bildung in the nexus of streaming services, art and users, with Spotify as a case study. Research questions: How and to what extent do technical, legal, economic, and ethical factors control possibilities for meaningmaking in the interaction between streaming media such as Spotify, arts, and human beings? How does the quality of art/music distributed through streaming influence opportunites for Bildung? How do users make meaning in the specific contexts? To what extent is the user involved in her own Bildung via the algorithms making up the participation?

    To achieve this aim and address the research questions an interdisciplinary study is needed, which makes it possible to understand the complex phenomena of a streaming media platform in relation to Bildung. Technicians and researchers from the humanities and social sciences will approach the research problem and form a holistic understanding of streaming media in relation to human beings, art, and technology. Hence, combinations of methodological approaches are required. Big-data analysis will provide access to how varied demographics use Spotify. The Spotify users’ activities, experiences of streaming media interactions, and meaning-making will be accessed through qualitative netnographical observations, shadowing, and interviews. Sound quality analysis will clarify what aesthetic values are involved in the most appreciated listening experiences, which will be related to Bildung.

  • 18.
    Berg, Jan
    et al.
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier ljudteknik och upplevelseproduktion och teater.
    Johannesson, Tomas
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier ljudteknik och upplevelseproduktion och teater.
    Löfdahl, Magnus
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för samhällsbyggnad och naturresurser, Drift, underhåll och akustik.
    Nykänen, Arne
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för samhällsbyggnad och naturresurser, Drift, underhåll och akustik.
    In-ear vs. loudspeaker monitoring for live Sound and the effect on audio quality attributes and musical performance2017Ingår i: 142nd Audio Engineering Society International Convention 2017, AES 2017, 2017Konferensbidrag (Refereegranskat)
    Abstract [en]

    A successful performance of live music is dependent on how well musicians can hear themselves and the other members of the ensemble. Sound reinforcement systems can offer monitoring either by on-stage loudspeakers or in-ear headphones. These two monitoring conditions were compared to search for perceived auditory differences that affect parts of musical performance. Four jazz/pop/rock bands made live performances where monitor sound was provided to the musicians. Each band repeated their performance, changing from one monitoring condition to the other. After every performance, the musicians responded to questionnaires covering musical performance and audio quality. Experts also assessed recordings of the performances. Results show that perceived differences exist in audio quality and musical performance between loudspeaker monitors and in-ear headphone monitors.

  • 19.
    Hermansson, Camilla
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier ljudteknik och upplevelseproduktion och teater.
    Mediatization of Self-identity and Divorce: A Study of Life-style Journalism and an Internet Forum on Divorce in Sweden2017Konferensbidrag (Refereegranskat)
    Abstract [en]

    Mediatization of Self-identity and Divorce

    A Study of Life-style Journalism and an Internet Forum on

    Divorce in Sweden

     

    Camilla Hermansson

    Luleå University of Technology

    Camilla.hermansson@ltu.se

    +46 735 244683

     

     

    Marriage in liquid modernity with increased individualization has to a greater extent came to be the creation of individual autobiographies, instead of based on rigid conventions. (Bauman 2000, Giddens, 1991) In this environment individuals also faces risks to be exposed to divorce in close relationships. This outline for a study will examine how life-style journalism interact with discussions about divorce on an internet forum in Sweden.

    Giddens (1991) writes that even self-identity is at stake in late-modern societies, because the reflexive individual is considered to create his own autobiography from a greater number of options which the self must constantly make revisions in relation to. The marriage is under negotiation and is characterized as a transition to the so-called pure relationship where only the love to another should be the guiding principle. Late-modernity itself is a risk culture which challenge individuals trust mechanisms.(Beck 1986, Giddens, 1991) Individual´s are exposed to the risk that their marriage can be dissolved, and after a divorce the self faces challenges to establish trust in another human being. Giddens believes that the media plays a very significant role when self-identity is shaped, and the media also help define social reality and patterns of social interaction. Late modernity itself fundamentally change the everyday life of individuals, and personal aspects of our experience has become mediatized to a greater extent than before. Mediatization has emerged as a new research agenda within media studies, and the concept can be understood from different perspectives and at different levels in society. It is often regarded as a middle-range theory in need to be defined, and also adapted to the prevailing condition of studies on an increasing number of issues. Social institutions and cultural processes have changed character in response to the media having greater authority to define social processes. (Hjarvard 2013, Couldry & Hepp, 2017) Mediated experience is created and penetrates into individual experience, self-identity och everyday life. Late-modernity and mediatization har led to more and more media becoming a part of the individual´s everyday life, and media texts and images becomes part of the individual´s identity contruction. (Fornäs, 2015). Digitalization and Web 2.0 has given individual´s the option to discuss, for example, on internet forums and to write and get response about their life experiences and challenges. The construction of the self and the media are woven into our private lives.

     

    Virtually all of human experiences are mediated by socialization, but also in language.(Giddens, 1991) In this study on media in Sweden discussion treads about divorce on the internet forum www.familjeliv.se are to be examined together with life-style journalism in supplements to tabloids (Expressen Söndag and Aftonbladet Söndag). The aim is to try to understand how individuals communicate an eminently traumatic period in their lives where their self-identity is at stake,  and how in a wider context this becomes a discursive construction in interface with the tabloids. The study uses a critical discourse analysis (CDA) and an analysis of visual and linguistic elements in order to thematizise the material and to make close readings of texts. In the visual analysis the symbolic interaction between the observer and observed are to be studied, where photos and illustrations are of interest. Camera angles and the distance to the images are to be interpreted, as well as the demands, requests and offers that are made visible. (Björkvall, 2012) The linguistic elements found in texts on the internet forum and in the supplements to the tabloids are to be examined on a lexical level and the texts modality and evaluation is also of interest.(Fairclough, 1991)

  • 20.
    Wedin, Anna (Musiker)
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Musik och dans.
    Holmberg, Leo (Musiker)
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Musik och dans.
    Bäckman, Mikael (Musiker)
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Musik och dans.
    Lundqvist, Mathias (Musiker)
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Musik och dans.
    Johannesson, Tomas (Musiker)
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier ljudteknik och upplevelseproduktion och teater.
    Ramblin' Minds: 30-årsjubileum2017Konstnärlig output (Ogranskad)
  • 21.
    Wedin, Anna (Musiker)
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Musik och dans.
    Holmberg, Leo (Musiker)
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Musik och dans.
    Bäckman, Mikael (Musiker)
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Musik och dans.
    Lundqvist, Mathias (Musiker)
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Musik och dans.
    Johannesson, Tomas (Musiker)
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier ljudteknik och upplevelseproduktion och teater.
    Ramblin' Minds Kalott Jazz och Blues festival Tornio (Fi)2017Konstnärlig output (Granskad)
  • 22.
    Jullander, Sverker
    et al.
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Musik och dans.
    Berg, Jan
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier ljudteknik och upplevelseproduktion och teater.
    Sundkvist, Petter
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Musik och dans.
    Room for Interpretation2017Konferensbidrag (Refereegranskat)
    Abstract [sv]

    I projektet Tolkningsrum undersöks relationen mellan akustik och musikalisk interpretation genom inspelade framföranden. Inspelningssessioner har genomförts i konserthuset Studio Acusticum, Piteå, som har variabel akustik genom höj- och sänkbart innertak. Inspelningssessioner har gjorts med ensembler och solister i åtta olika instrument(sammansättningar). För var och en av dessa har tre inspelningar i olika takhöjdslägen gjorts under samma dag och med samma repertoar. De medverkande musikerna och forskargruppens medlemmar (delvis samma personer) har enskilt skrivit ner sina intryck, dels omedelbart efter varje inspelningssession, dels vid lyssning till inspelningarna. Inspelningarna har gjorts med mikrofonerna relativt nära musikerna, så att den jämförande lyssningens fokus blir själva gestaltningen snarare än skillnaderna i akustik. Ytterligare inspelningar har gjorts i vad som utifrån de skriftliga utvärderingarna bedömts vara en för det konstnärliga resultatet optimal akustik. 

    Eftersom forskningen är bunden till en specifik lokal, lämpar den sig mindre väl för redovisning i konsertform. Uppspelning av inspelat material blir därmed central i presentationen av forskningsresultaten.

  • 23.
    Jullander, Sverker
    et al.
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Musik och dans.
    Berg, Jan
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier ljudteknik och upplevelseproduktion och teater.
    Kjekshus, Helge
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Musik och dans.
    Nelson, Karin
    Norges musikkhøgskole, Oslo.
    Sundkvist, Petter
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Musik och dans.
    Time and Space: Musical Tempo and Room Acoustics2017Konferensbidrag (Refereegranskat)
    Abstract [en]

    In this presentation we discuss the influence of acoustics on temporal aspects of performance for different instrument constellations. In a concert hall with mechanically variable acoustics, professional soloists and ensembles each performed a programme of 3–4 pieces at three trials throughout the same day in the presence of an audience of experienced musicians–researchers. The instrument settings included solo instruments, chamber ensembles and a chamber choir. The trials were recorded for later analysis. The microphones were placed so as to minimize audible differences in acoustics between the recordings.

    For the solo instruments musicians tended to use slower tempi and allow themselves more agogic freedom in larger acoustics. A similar tendency, though less marked, was observed in conducted ensembles. For ensembles without conductor, the acoustics did not seem to influence the chosen tempi.

    When playing in larger acoustics, performers tended to feel more comfortable and relaxed – and more satisfied – which was often reflected in the choice of slower tempo as well as in a greater degree of tempo fluctuation. The listeners in the hall, on the other hand, did not always share the performers’ preferences. A different picture emerged in the evaluations of the recordings: here musicians viewed recordings made in drier acoustics, often using faster tempi with less fluctuation, in a more positive light. For some pieces in slow tempi, however, performances in larger acoustics were preferred. Generally, the preferences of musicians and listeners were more in agreement for the recordings than for the live performances.

    The results show that the room acoustic in many cases does seem to influence tempo and agogics, but also that this influence varies considerably between different instrument settings (especially solo vs. ensemble) as well as between individual pieces in different tempi and styles. Performers’ preferences may vary considerably between the live situations and listening to recordings.

  • 24.
    Van-Eckmann, Nik
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier ljudteknik och upplevelseproduktion och teater.
    Wildlife Sound Recording: Dealing With The Distance And On-Axis Issues2017Licentiatavhandling, monografi (Övrigt vetenskapligt)
    Abstract [en]

    In natural history filmmaking recording fauna vocalisation often produces difficult challenges especially when recording sound from a distance. The camera in many cases is able to solve these problems due to lens changes, but the microphone cannot do this, which creates major problems when combining sound and picture. This thesis using a multi disciplinary approach, looks at these problems in particular the 'Distance' and 'On-Axis' issues and attempts to solve them using both a theoretical and practical approach. The thesis consists of two parts, part one the theoretical section discusses the idiosyncrasies of natural history sound recording giving examples where the problems of actual situations have been resolved. Part two is an applied method or practical experimentation using technology designed to test certain theories in effectively dealing with the 'Distance' and 'On-Axis' issues. The practical experimentation takes place at various locations using avian subjects to demonstrate the problems and solutions when recording wildlife vocalisation. As a result of the tests, a remote-controlled microphone operating system was developed and tested in the field to ascertain its capabilities. Although still a prototype it has the potential through further development, to be a useful technological instrument for recording wildlife sound.

  • 25.
    Berg, Jan
    et al.
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier ljudteknik och upplevelseproduktion och teater.
    Lefford, Nyssim
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier ljudteknik och upplevelseproduktion och teater.
    Adapting audio quality assessment procedures for engineering practice2016Ingår i: 139th Audio Engineering Society International Convention: AES 2015, Jacob Javits Center New York, United States, 29 October - 1 November 2015, New York: Audio Engineering Society, Inc., 2016Konferensbidrag (Refereegranskat)
    Abstract [en]

    Audio quality is of concern up and down the production chain from content creation to distribution. The technologies employed at each step - equipment, processors like codecs, downmix algorithms and loudspeakers - all are scrutinized for their impact. The now well-established field of audio quality research has developed robust methods for assessments. To form a basis for this work, research has investigated how perceptual dimensions are formed and expressed. The literature includes numerous sonic attributes that may be used to evaluate audio quality. All together, these findings have provided benchmarks and guidelines for improving audio technology, setting standards in the manufacture of sound and recording equipment, and furthering the design of reproduction systems and spaces. They are, however, by comparison rarely used to inform recording and mixing practice. In this paper quality evaluation and mixing practice are compared on selected counts and observations are made on what points these fields may mutually inform one another

  • 26.
    Johannesson, Tomas (Ljudproducent, ljudtekniker)
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier ljudteknik och upplevelseproduktion och teater.
    Bang2016Konstnärlig output (Granskad)
    Abstract [sv]

    Produktion av albumet Bang, Mikael Isaksson, 2016.

    Utgivet av Imogena Records.

    Spårinformation:

    • Bang, Mikael Isaksson
    • Story of a dreamer, Mikael Isaksson
    • Bad move, Mikael Isaksson
    • My place, Mikael Isaksson
    • Feel, Mikael Isaksson
    • Try me, Mikael Isaksson
    • Straight ahead, Mikael Isaksson
    • Memories, Mikael Isaksson

    Musiker:

    • Mikael Isaksson - Gitarr
    • Petter Bergander - Keyboard
    • Johan Bengan Bengtsson - Bas
    • Christer Sjöström - Trummor
    • Paulo Murga - Percussion
    • Mikaela Pååg - Sång

    Producerad av Mikael Isaksson

    Inspelad av Tomas Johannesson, OAL studio

    Mixad av Tomas Johannesson, Carpenter Road Studios

    Mastrad av Claes Persson, CRP Mastering

  • 27.
    Allan, Jon
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier ljudteknik och upplevelseproduktion och teater.
    Emil och Ida i Lönneberga2016Övrigt (Övrigt vetenskapligt)
    Abstract [sv]

    En tecknad film skapad av Pennfilm med Per Åhlin, Alicja Björk och Lasse Persson som regissörer. Filmen består av tre historier av Astrid Lindgren med karaktärerna Emil och Ida i Lönneberga. Astrids egen röst används. 

    Filmen är producerad av Filmlance International AB och fick 8 miljoner i produktionsstöd från Svenska Filminstitutet. Den distribueras av SF Film och finns tillgänglig på flera plattformar. Första gången var biopremiär 25 december 2013. Den senaste plattformen var visning i SVT med påföljande tid tillgänglig i SVT Play under hösten 2016. Både tecknandet och inspelningen av musiken gjordes på ett äldre traditionellt sätt. D.v.s. alla bildrutor har tecknats för hand. Musiken har spelats in i akustisk studio under Georg Riedels ledning med hjälp musiker och musiktekniker. Till den större delen har musikernas insatser skett tillsammans och utan pålägg. Därefter har musiktekniker och Georg Riedel mixat materialet för filmmediet. 

    Georg Riedel - musik

    Jon Allan - ljudproducent/ljudtekniker

    Filmlance International AB - producent

    Pennfilm - teckning av film

    SF film - distributör

  • 28.
    Johanson, Kjell-Peder (Regissör)
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier ljudteknik och upplevelseproduktion och teater.
    Ett kunskapslyft: En teaterföreställning2016Konstnärlig output (Granskad)
    Abstract [sv]

    Radiofavoriterna "Mammas Nya Kille" (som utsetts till P3:s bästa humorprogram) har för första gången gjort en scenföreställning som haft premiär i Umeå + Stockholm och ska turnera i hela landet. C:a 100 föreställningar kommer att ge mellan 3-500 000 åskådare möjlighet att se den.

    “Ett kunskapslyft”

    Sveriges Radio P3:s flaggskepp Mammas Nya Kille tar klivet upp på teaterscenen. Ett kunskapslyft med Bengt Strömbro som klassföreståndare och Kicki Tapper som rastvakt. Urpremiären sker i Umeå den 1 september, och Stockholmspremiären en vecka senare.

    Mammas Nya Kille sändes för första gången hösten 2005 och programmet utsågs 2008 av P3:s lyssnare till det roligaste humorprogrammet genom tiderna. Programmet har belönats med Svenska Podradiopriset i kategorierna "Bästa svenska kanal" och "Bästa humorkanal" och nominerats till Stora Radiopriset två gånger.

    För första gången översätts nu Mammas Nya Kille till scen där Bengt Strömbro live kommer att möta sina välkända gäster. På schemat står Jättefortbildning med Thunder, Omskrivningshistoria med Job Andersson, Fixidèhistoria med Peter Nilsson, Ledarskapsinbillning med Kicki Tapper och Social disorientering med Lacken & Tråden, Medverkar gör även Patrik Larsson, Katla, Mangan, Jessica från Sunne, Agneta Fagerwall/Olsen, Lars Stenberg, Hans Melange, En förvirrad tjej, Hajpojken, Kaj Moränius, Shanti och många fler.

    Medverkande: Sven Björklund, Mattias Fransson, Bengt Strömbro, Olof Wretling och Sofia Wretling.

    Scenografi: Fredric Eklöf/Niklas Rudolfsson

    Ljusdesign: Jonas Nimrodsson

    Kostym: Sanna Nyström

    Mask: Erika Nicklasson

    Illustrationer: Klas Ernflo

    Grafisk form: Frans Enmark

    Scenisk rådgivning: Kjell-Peder Johansson

  • 29.
    Edin, Anna
    et al.
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier ljudteknik och upplevelseproduktion och teater.
    Hyvönen, Mats
    Uppsala University.
    Imagined Audiences: discourse analysis of Swedish public service broadcasting institution2016Konferensbidrag (Refereegranskat)
  • 30.
    Gardelli, Teodor
    et al.
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för ekonomi, teknik och samhälle, Arbetsvetenskap.
    Backman, Ylva
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Pedagogik språk och Ämnesdidaktik.
    Gardelli, Viktor
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Pedagogik språk och Ämnesdidaktik.
    Gardelli, Åsa
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Pedagogik språk och Ämnesdidaktik. Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier ljudteknik och upplevelseproduktion och teater.
    Strömberg, Caroline
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för ekonomi, teknik och samhälle, Samhällsvetenskap.
    Philosophical dialogues in education for persons with acquired brain injuries2016Konferensbidrag (Refereegranskat)
  • 31.
    Ekeroot, Jonas
    et al.
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier ljudteknik och upplevelseproduktion och teater.
    Berg, Jan
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier ljudteknik och upplevelseproduktion och teater.
    Nykänen, Arne
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för samhällsbyggnad och naturresurser, Drift, underhåll och akustik.
    Ranking criticality of stimuli for listening tests2016Manuskript (preprint) (Övrigt vetenskapligt)
  • 32.
    Nordström, Alexander
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier ljudteknik och upplevelseproduktion och teater.
    Teateruppsättning "San Michele Un sogno che si avvera" på Villa San Michele på Capri, Italien: Regiuppdrag för N-STUDIO2016Övrigt (Övrigt vetenskapligt)
    Abstract [sv]

    En teateruppsättning som gjordes på beställning av Villa San Michele och ingick i deras kulturprogram under sommaren 2016. I föreställning deltog italienska skådespelare och musiker.

    Alexander Nordström regisserade och skrev manuset till föreställningen " Un sogno som avvera - En dröm som har blivit verklighet" efter Axel Munthes bok "Legenda om San Michele".

  • 33.
    Nordström, Alexander
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier ljudteknik och upplevelseproduktion och teater.
    Teateruppsättning "Två systrar och en begravning": Regiuppdrag på Panikteatern i Uppsala2016Övrigt (Övrigt vetenskapligt)
    Abstract [sv]

    ”Två systrar och en begravning” av Maud Nyberg har haft premiär den 17 september 2016 i Uppsala.

    Regi - Alexander Nordström

    Scenografi - Per-Anders Strand

    Musik - Erik Lidholm

    ”Två systrar och en begravning ” är ett familjedrama om drömmar och förhoppningar i katastrofal kollision. Komik, dramatik, och en rejäl dos musik i en historia att identifiera sig med, att känna igen.  

    Panikteatern är en professionell teatergrupp med mer än 40 års verksamhet bakom sig. Panikteatern spelar teater för barn och vuxna på turné såväl som på den egna scenen "Den Lilla Teatern" i Uppsala. Mellan 2000 och 2005 ingick vi i Riksteaterns utbud för så kallad ”småplats”. Sedan dess har tyngdpunkten i vår verksamhet varit föreställningar på landsbygden eller på mindre orter runt om i Sverige, med extra satsning på barn- och vuxenteater på platser dit sådant sällan når. 

    ”Två systrar” är Alexanders femte uppsättning på Panikteatern. Alexanders är professor i Scenisk framställning på skådespelarutbildningen vid Luleå tekniska Universitet. 

  • 34.
    Berg, Jan
    et al.
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier ljudteknik och upplevelseproduktion och teater.
    Jullander, Sverker
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Musik och dans.
    Sundkvist, Petter
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Musik och dans.
    Kjekshus, Helge
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Musik och dans.
    The influence of room acoustics on musical performance and interpretation: A pilot study2016Ingår i: 140th Audio Engineering Society International Convention 2016, AES 2016, New York, 2016Konferensbidrag (Refereegranskat)
    Abstract [en]

    Concert hall acoustics is an important factor that influences musical performance. Different acoustics lead to different musical results. For a musical performer, the artistic impression of a performance is paramount. Therefore, it is essential to study the relation between concert hall acoustics and musical performance. Such studies might also be relevant for architects and acousticians. A pilot study was devised, enabled by a unique concert hall with mechanically variable acoustics. A musician played the grand piano at four trials, each having a distinctive acoustic condition. The trials were recorded for later analysis. The performances were assessed by experts and the pianist himself. The results show that clear as well as subtle differences in interpretation and performance between the trials existed.

  • 35.
    Aho, Seppo
    et al.
    University of Lapland.
    Ananyina, Anastasia N.
    Petrozavodsk State University.
    Espiritu, Aileen
    Barents Institute, Kirkenes.
    Gelter, Hans
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier, ljudteknik och teater.
    Gerashchenko, Ludmila
    Murmansk State Humanities University.
    Kiselev, Alexey
    Murmansk State Humanities University.
    Kotyrlo, Elena
    Umeå university.
    Mulina, Tatiana
    Murmansk State Humanities University.
    Pavlova, Ella N.
    Petrozavodsk State University.
    Ryzhkova, Inna
    Murmansk State Humanities University.
    Shestova, Yulia
    Murmansk State Humanities University.
    Silinskaya, Tatiana
    Agency for Tourism and International Cooperation of the Arkhangelsk Region.
    Skupchenko, Julia
    Syktyvkar State University.
    Viken, Arvid
    Tromsø University.
    Tourism: history2016Ingår i: Encyclopedia of the Barents Region: Vol. 2, N-Y / [ed] editor-in-chef: Mats-Olov Olsson ; co-editors: Fredrick Backman ... [et al.] ; assistant and graphics editor: Lars Elenius, Oslo: Pax Forlag, 2016, s. 401-400Kapitel i bok, del av antologi (Refereegranskat)
  • 36.
    Aho, Seppo
    et al.
    University of Lapland.
    Ananyina, Anastasia N.
    Petrozavodsk State University.
    Espiritu, Aileen
    Barents Institute, Kirkenes.
    Gelter, Hans
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier, ljudteknik och teater.
    Gerashchenko, Ludmila
    Murmansk State Humanities University.
    Kiselev, Alexey
    Murmansk State Humanities University.
    Kotyrlo, Elena
    Umeå university.
    Mulina, Tatiana
    Murmansk State Humanities University.
    Pavlova, Ella N.
    Petrozavodsk State University.
    Ryzhkova, Inna
    Murmansk State Humanities University.
    Shestova, Yulia
    Murmansk State Humanities University.
    Silinskaya, Tatiana
    Agency for Tourism and International Cooperation of the Arkhangelsk Region.
    Skupchenko, Julia
    Syktyvkar State University.
    Viken, Arvid
    Tromsø University.
    Tourism in the Barents Region2016Ingår i: Encyclopedia of the Barents Region: Vol. 2, N-Y / [ed] editor-in-chef: Mats-Olov Olsson ; co-editors: Fredrick Backman ... [et al.] ; assistant and graphics editor: Lars Elenius, Oslo: Pax Forlag, 2016, s. 395-400Kapitel i bok, del av antologi (Refereegranskat)
  • 37.
    Johanson, Kjell-Peder
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier ljudteknik och upplevelseproduktion och teater.
    Värmlänningarna: En musikteater2016Övrigt (Övrigt vetenskapligt)
    Abstract [sv]

    Kärleksdramat Värmlänningarna har spelats sedan 1954 på den natursköna hembygdsgården i Ransäter, sex mil norr om Karlstad. Skådeplatsen är amfiteatern ”Gropa” med sina tusen sittplatser i närheten av Klarälvens strand. Under årens lopp har flera kända personer haft bärande roller, bland andra Håkan Hagegård som Erik och Anna-Lotta Larsson som Anna. Anna-Lotta fick sitt stora genombrott med just Anna-rollen i Värmlänningarna.

    Lisa Miskovsky gör debut som musikalartist. Hon har fått huvudrollen som ”Anna” i det klassiska folklustspelet Värmlänningarna vid Ransäters Hembygdsgård. Samtidigt gör Olof Wretling sitt tredje år som regissör i samma spel. Wretling hörs i Mammas nya kille i SR P3 och sågs  i Julkalendern i SVT:s Barnkanalen i julas.

    - 2016 ser vi en ny generation musikalstjärnor stå på scenen, Ole Bang (Erik) och Lisa Miskovsky (Anna) som Värmlands Romeo ochJulia, säger regissören Olof Wretling. Värmlänningarna är en historia fylld av humor, kärlek, hat och klasser som krockar och behöver finna sätt att mötas på. Jag har tillsammans med ensemblen moderniserat spelet på ett varsamt sätt och nu ser vi fram emot att möta både känd och ny publik!Lisa Miskovsky är musiker, låtskrivare, popsångerska, snowboardåkare och ishockeyspelare. Hon var 2014 sportreporter under vinter-OS och gick direkt till final i Melodifestivalen 2012. Bland hennes hits finns Why start a fire, Driving one of your cars och Lady stardust.

    Olof Wretling är skådespelare, regissör, dramatiker och författare. Han är en av medlemmarna i humorgruppen Klungan. Olof har både sommar- och vinterpratat i SR P1 och är aktuell med Mammas nya kille i SR P3. I hösten turnerade han för utsålda hus med föreställningen Till häst genom Västerbotten och sågs i Julkalendern på SVT:s Barnkanalen.

    Folklustspelet Värmlänningarna

    Värmlänningarna är en färgstark kärlekshistoria om den rike bondsonen Erik och den fattiga torparflickan Anna. Paret är innerligt förälskade men en infekterad familjefejd står i vägen för deras kärlek. Berättelsen skrevs av Ransäterssonen Fredrik August Dahlgren år 1845. Länge var Värmlänningarna den mest spelade uppsättningen på Stockholmsoperan med sammanlagt 839föreställningar och under många år direktsändes den i radion på annandag jul. I Ransätersuppsättningen ingår ett tjugotal skådespelare och artister, musiker ur Wermland Operas Orkester och en stor ensemble med amatörskådespelare i alla åldrar.

    I Rollerna

    Anna: Lisa Miskovsky

    Erik: Ole Bang

    Löpar-Nisse: Fredrik Sjöstedt

    Drängen Anders: Mattias Pettersson

    Stor-Sven: Leif Persson

    Mor Lisa: Carina Ekman

    Pigan Stina: Sofia Wretling

    Drängen Per: Peter Stefansson

    Jan Hansson: Kjell Peder Johansson

    Mor Annika: Ann-Britt Säfström

    Patron: Rustan Christensson

    Mamsell Lotta: Ida Bergsten

    Wilhelm: Ludwig Säfström

    Betjänten: Henrik Hugo

    Prosten: Carl Englén

    Rik-Ola i Gyllby: Morgan Englund

    Britta i Gyllby: Malin Persson Lunde

    Bengt på Åsen: Joakim Skyman

    Hinrik i Backa: Oskar Svanström

    Musiker

    Musiker från Wermland Opera Orkester Sam Bäckström Anna Andersson Vass

    Produktionsteam

    Regi: Olof Wretling

    Regiassistent: Helena Skärlén

    Kapellmästare: Pär Jorsäter

    Producent: Kerstin M. Haraldsson

    Grafisk design: Jenny Grahn

    Ensemblekoordinatorer: Lisa Ståhl, Jenny Kullberg, Linda Höglund

    Kostym: Maritha Sögerholm

    Mask och peruk: Mikaela Gustafsson

    Kostym och rekvisitaassistent: Irene Westlund

    Körinstudering: Sofia Källvik Sjöstedt

    Dansinstudering: Pelle Schunnesson 

  • 38.
    Allan, Jon
    et al.
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier ljudteknik och upplevelseproduktion och teater.
    Berg, Jan
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier ljudteknik och upplevelseproduktion och teater.
    Evaluation criteria for live loudness meters2015Ingår i: 137th Audio Engineering Society Convention 2014: Los Angeles, California, USA 9-12 October 2014., Red Hook: Curran Associates, Inc., 2015, s. 866-878Konferensbidrag (Refereegranskat)
    Abstract [en]

    As a response to discrepancies in loudness levels in broadcast, the recommendations of the International Telecommunication Union and the European Broadcasting Union state that audio levels should be regulated based on loudness measurement. These recommendations differ regarding the definition of meter ballistics for live loudness meters, and this paper seeks to identify possible additional information, needed to attain a higher conformity between the recommendations. This work suggests that the qualities we seek in a live loudness meter could be more differentiated for different time scales (i.e. Momentary and Short-term that is defined by two different integration times), and therefore also should be evaluated by different evaluation criteria.

  • 39.
    Westberg, Erik (Musikalisk ledare)
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Musik och dans.
    Saur, Daniel (Musiker)
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Musik och dans.
    Freij, Pär (Filmproducent)
    Sveriges Radio.
    Ekman, Håkan (Filmproducent)
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier ljudteknik och upplevelseproduktion och teater.
    Kärlek till sången och musiken2015Konstnärlig output (Granskad)
    Abstract [sv]

    Konsertprogram:Dietrich Buxtehude –"KlaglIed" (1674) för satb och stråkorkester 2'Björn Andor Drage – "KlaglIed" (2004) för 3x(satb) 8'Paula af Malmborg Ward – Vidder (2015, Uruppförande) för ssaattbb och slagverk 12'Ylva Skog – "They call her love" (1998) för stråkorkester 10’Toru Takemitsu – Requiem för stråkorkester (1957) 8'Arvo Pärt – "Te Deum" (1985) för ssaa/ttbb/satb, prep. pno, str & band 30'ur Alfred Schnittkes "Bussverse", nr 12 i arrangemang för strk och kör av Andreas Hedlund)8'20Turnéprogram:Haparanda kyrka 15 aprilKulturens hus, Luleå 16 aprilSkellefteå landsförsamlings kyrka 17 aprilNorrlandsOperan 18 aprilStudio Acusticum 19 aprilInspelning av Sveriges Radio, P2 live skedde vid konserten 19 april. Sändningen skedde 11 maj och 12 aug.Vidder sändes även 9 nov."Vidder" är ett beställningsverk av Erik Westbergs Vokalensemble med stöd av Kulturrådet. Verket erhöll Musikförläggarnas pris 2015 i kategorin Årets Konstmusikpris – mindre ensemble/kammarmusik. Norrbottensmusiken har kontrakterat och arvoderat samtliga medverkande.

  • 40.
    Jullander, Sverker
    et al.
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Musik och dans.
    Berg, Jan
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier ljudteknik och upplevelseproduktion och teater.
    Kjekshus, Helge
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Musik och dans.
    Nelson, Karin
    Norges musikkhøgskole.
    Sundkvist, Petter
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Musik och dans.
    Room for Interpretation: Musical Performance Interacting with Room Acoustics2015Konferensbidrag (Refereegranskat)
    Abstract [en]

    The research project ‘Room for Interpretation: Musical Performance Interacting with Room Acoustics’, funded by the Swedish Research Council, is conducted at the Piteå School of Music, Luleå University of Technology. The project engages researchers within musical performance, musicology and audio technology, most of them professionally active as performers. The objective is to investigate how musical interpretation is influenced by and can interact with room acoustics. Important goals are to develop new ways for musicians to work consciously with room acoustics, using acoustic properties for artistic purposes, to facilitate a more profound exchange of ideas on artistic aspects of room acoustics between musicians, and to increase the possibilities for taking into account the musician’s perspective in the planning of concert rooms. The core of the project is a series of performances in the concert hall Studio Acusticum, Piteå, whose ceiling can be raised and lowered, enabling variable acoustic conditions. Performances within the project include solo instruments, chamber ensembles, and a choir. Each constellation performs in different acoustics but otherwise under identical conditions. The result is evaluated individually by each member of the research team, in addition to measurements of dynamics and tempo. Questions dealt with include how acoustic-related interpretive strategies can be formulated, and how acoustics can be tailored to a particular interpretative idea. Preliminary results show significant differences between the performer’s immediate post-performance evaluation and after listening to a recording of the same performance. Possibly acoustic-related discrepancies between experienced and measured tempi have been found among both performers and listeners.

  • 41.
    Lindberg, Malin
    et al.
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för ekonomi, teknik och samhälle, Arbetsvetenskap.
    Ericson, Åsa
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för system- och rymdteknik, Datavetenskap.
    Gelter, Jennie
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier, ljudteknik och teater.
    Karlberg, Helena
    SVID, Stiftelsen svensk industridesign.
    Samhällsdesign genom platsinnovation2015Ingår i: Design Research Journal, ISSN 2000-7574, nr 1, s. 9-13Artikel i tidskrift (Refereegranskat)
  • 42.
    Lindberg, Malin
    et al.
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för ekonomi, teknik och samhälle, Arbetsvetenskap.
    Ericson, Åsa
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för system- och rymdteknik, Datavetenskap.
    Gelter, Jennie
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier, ljudteknik och teater.
    Karlberg, Helena
    SVID, Stiftelsen svensk industridesign.
    Social change through place innovation2015Ingår i: Design Research Journal, ISSN 2000-7574, nr 1, s. 9-13Artikel i tidskrift (Refereegranskat)
    Abstract [sv]

    I denna artikel utforskas hur ’’platsinnovation’’kan användas som nytt vetenskapligt begreppoch praktiskt verktyg för att förstå och utformaframtidens samhällsdesign.

  • 43.
    Lefford, Nyssim
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier, ljudteknik och teater.
    The Sound of Coordinated Efforts: Music Producers, Boundary Objects and Trading Zones2015Ingår i: Journal on the Art of Record Production, ISSN 1754-9892, E-ISSN 1754-9892, Vol. 10Artikel i tidskrift (Refereegranskat)
    Abstract [en]

    Music production involves coordinating efforts among diverse experts, namely recording engineers and musicians. Each contributes specialized work to the production by utilizing shared resources such as music, recorded sound and technologies. To coordinate their efforts, a producer provides information about the production and resources as pertinent to individual contributions. Similar modes of communication and coordination have been studied in scientific research communities. In cognitive science and the sociology of science, “boundary objects” (Star and Griesemer: 1989) and “trading zones” (Galison: 1999) are concepts used to explain how this coordination is enabled, and have relevance for music production.

  • 44.
    Edin, Anna
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier ljudteknik och upplevelseproduktion och teater.
    Tillbaka till framtiden: om publiken som public service-problem2015Ingår i: Massmedieproblem: Mediestudiets formering, Lund: Mediehistoria, Lunds universitet , 2015, s. 105-122Kapitel i bok, del av antologi (Refereegranskat)
  • 45.
    Nordström, Alexander (Regissör)
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier ljudteknik och upplevelseproduktion och teater.
    "Остров Антигоны": Драматическая постановка по пьесе А. Фугарда2015Konstnärlig output (Granskad)
    Abstract [sv]

    Premiär av Athol Fugards världsberömda pjäs "Island" på Interiör i St. Petersburg den 19 december 2015. Det var en unik händelse eftersom det var första gången som den här pjäsen sattes upp på den ryska scenen. Uppsättningen väckte stort intresse såväl bland publik som hos teaterkritiker. Alexander Nordström har översatt pjäsen från engelska till ryska och regisserat den tillsammans med Nikolaj Beljak. Pjäsen sattes upp på teaterns stora scen. 

    Interiör teater (Интерьерный театр) grundades 1987 och är idag en statlig repertoarteater med 30 fast anställda skådespelare, regissörer och teknisk personal. Den ligger mitt i St. Petersburg på Nevskijgatan. Teaterlokalen har två scener, den ena rymmer 70 åskådare och den andra 200 stycken. Teatern har tiotals pjäser i sin repertoar och spelar fyra-fem gånger per vecka. 

  • 46.
    Berg, Jan
    et al.
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier ljudteknik och upplevelseproduktion och teater.
    Nyberg, Dan
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier ljudteknik och upplevelseproduktion och teater.
    A qualitative approach to evaluation of perceived qualities of audio and video in a distance education context2014Ingår i: Acta Acoustica united with Acustica, ISSN 1610-1928, E-ISSN 1861-9959, Vol. 100, nr 1, s. 154-165Artikel i tidskrift (Refereegranskat)
    Abstract [en]

    This study presents a qualitative method for collecting and analysing data to describe audio and video quality. Used in the social sciences, arts, and humanities, this approach relies on phenomenology and hermeneutics and uses interviews and questionnaires to assess the audio and video quality of master classes in classical music taught via the Internet. Although this study is only exploratory, it provides evidence that the method could successfully be used to gather descriptions of perceived qualities.

  • 47.
    Maher, Patrick T.
    et al.
    University of Northern British Columbia, Cape Breton University.
    Gelter, Hans
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier, ljudteknik och teater.
    Hillmer-Pegram, Kevin
    University of Alaska, Fairbanks.
    Hovgaard, Gestur
    University of the Faroe Islands.
    Bull, John
    Thompson Rivers University.
    Jóhannesson, Gunnar Þór
    University of Iceland.
    Karlsdóttir, Anna
    University of Iceland.
    Rantala, Outi
    University of Lapland.
    Artic Tourism: Definitions and Resources2014Ingår i: Arctic Yearbook, ISSN 2298-2418, Vol. 2014, s. 1-17Artikel i tidskrift (Refereegranskat)
    Abstract [en]

    This paper addresses human capital in the Arctic in relation to tourism. More specifically, with an ever-increasing number oftourists recognizing the attractiveness of the Arctic, tour companies are increasingly recognizing the opportunities. The media(typically southern media) sells the image, either before or after the tourists arrive, and communities are often left to deal with therepercussions – whether those are social, economic, environmental, or the like. Many of the repercussions are negative; however,even when perceived as positive they can create tensions within small communities and showcase a variety of capacity issues.This paper focuses on the realities and possibilities of tourism in the Arctic. It offers an up-to-date descriptive overview of tourismnumbers and valuations. In addition, ‘realities’ also focuses on the current suite of challenges and ‘possibilities’ addresses criticalquestions that need to be asked as tourism grows. We are in an uncertain age and academic critique of the Arctic tourismphenomenon is growing as quickly as the numbers. This paper is almost fully circumpolar in outlook, written by individuals fromthose jurisdictions, and aims to intersect with other sectors active in the Arctic.

  • 48.
    Larsson, Sofia
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier ljudteknik och upplevelseproduktion och teater.
    Battling mainstream media, commentators and organized debaters: experiences from citizens’ online opinion writing in Sweden2014Ingår i: Nordicom Review, ISSN 1403-1108, E-ISSN 2001-5119, Vol. 35, nr 2, s. 77-89Artikel i tidskrift (Refereegranskat)
    Abstract [en]

    This article presents the results of a qualitative interview study on citizen opinion writers who are active on a citizen media website in Sweden. The study explores the writers’ experiences of participating in the alternative and citizen media landscape online, their purposes, the benefits and finally what impedes their participation. The results paint a picture of a sole grass-roots writer who aims to reach the broad political sphere using a mix of strategies to participate, oppose the mainstream media or use the Web as a writing gym. The restrictive powers they encounter are associated with mainstream media, commentators and organized debaters. This is discussed as causing a narrower public debate, less participation and less counter-hegemonic content.

  • 49.
    Jaresand, Susanne (Koreograf)
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier ljudteknik och upplevelseproduktion och teater.
    Beauty, Schönheit, Skönhet2014Konstnärlig output (Granskad)
    Abstract [sv]

    BEAUTY/SCHÖNHEIT/SKÖNHET Hörsalen, Kulturhuset i Stockholm den 4 – 7 dec 2014Hur sjunger dansen, hur dansar musiken, hur uppstår en kontrapunkt mellan ton och rörelse? I Beauty/Schönheit/Skönhet utforskar koreografen och projektledaren Susanne Jaresand och tonsättaren Sven-David Sandström tillsammans med sexton dansare, en stråkkvartett och KammarensembleN med violinsolisten Anna Lindal , hur lyssnandet förenar dans och musik.Kan beröringspunkter uppstå mellan koreografisk och musikalisk komposition i en lyssnande hållning, punkter där möten mellan konstarterna blir synliga och hörbara?Ett sätt att lyfta fram den lyssnande hållningen – inte bara enkelriktad med koreografen som lyssnar till ett färdigt stycke – har varit att låta Sven-David Sandström göra en tonsättning som utgår från en dans koreograferad i tystnad.I stråkkvartetten Fragmente–Stille, An Diotima av Luigi Nono ger den lyssnande tystnaden i de många fermaten en möjlighet för lyssnaren att upptäcka, avtäcka sig själv. Av alla aspekter på språket är lyssna således den enda som är förhållandevis okänd och osynlig, outforskad och outvecklad, oreflekterad och oproblematiserad. Därför är den också hittills en anmärkningsvärt outnyttjad resurs i såväl klassrummet som samhällslivet. Det fanns en tid då människan var icke-verbal, då människan inte kunde tala med ord när hon kommunicerade. Läsa och skriva lärde hon sig långt senare. Men det har aldrig funnits en tid då människan inte kunnat se och lyssna. På så sätt är lyssnandet i någon bemärkelse ursprungligt.Luigi Nono lät differentieringen av ljudmaterialet bli märkbar för lyssnaren genom förlängning av ljud och användandet av tystnader. Lyssnaren är inte överhopad med information, utan har möjlighet att reflektera över varje ljud eller konstellation av ljud. Tystnaden kan uppmana lyssnaren att upptäcka sig själv . Det är uppfattningen om dess återspegling i vårt inre, i tystnad rum och minne, reflektion, självinsikt som öppnas upp av elementet fermat. Känslan av långsamma sönderfall genom smärtsam tvekan. Lyssnandet bjuder in lyssnaren att återupptäcka sig själv. För att återupptäcka sina egna mekanismer, system. i stället för att höra tystnaden, i stället för att höra de andra, hoppas man ofta att höra sig själv. Det är mycket svårt att lyssna på musik. Det är en sällsynt företeelse i dag. Kanske man kan ändra de ritualer i ett försöka att återuppväcka örat , ögat , mänskligt tänkande, den mest utsatta inåtvändheten. Detta är vad som är väsentligt.Undersökningen av de båda verken är möjlig endast på fragmentariska sätt; det är något som alltid saknas, något väsentligt verkar försvinna om och om igen, i varje nivå av observation och reflektion. De paradoxala försöken att ge upplevelsen av det outsägliga en exakt form. Alternativet att förstå Hölderlincitaten är mer som ett sammanhang än som en text. Genom att ansluta sin stråkkvartett till bilden av den fragmenterade, gåtfulla poesin av Hölderlin - genom titeln (an Dietima) och genom den mystiska existensen av de tysta citaten i notbilden - skapas en suggestiv inter-estetisk konstellation.Nonos användning av tysta Hölderlin citat i kvartetten, kan förstås som en fortsättning på ett förhållningssätt till texter och utommusikaliska betydelser som kännetecknar Nonos verk i alla hans perioder. Hans primära fokus var inte att förmedla en text, utan om att skapa ett engagerat humant sammanhang för sina verk.För att citera Paul Griffiths :" Den politiska viljan i Fragmente - Stille, an Diotima är lika viktig och verklig som det var i de revolutionära fresker från ett decennium innan. Men sättet har ändrats från retorik till tystnad, från övertalning till lyssnande. Lyssnandet var för Nono i sitt senaste decennium en politisk handling – ett lyssnande som skulle söka efter den andra , och inte bara vara ekon av jaget . "Projektet ”Lyssna till lysnandet, kontrapunktiken i dans och musik i en lyssnande hållning” syftar till att hitta strukturer där koreografisk och musikalisk komposition samt improvisation synliggörs i relation till varandra i en lyssnande hållning där de båda konstarterna har de musikaliska elementen som utgångspunkt och gemensam nämnare. Därigenom avses att belysa en komplexitet i lyssnandet i en konstnärlig process utgående från både dansen och musiken samt mötet däremelllan. Projektet baseras på frågor om likheter och skillnader mellan dansens och musikens gestik och den hörbara musiken och den fysiskt hörbara dansen. Projektet refererar till en fenomenologisk diskurs inom filosofin kring hörsinnet, som bl.a. framhäver lyssnandets estetiska och sociala implikationer. Det övergripande syftet är att följa en konstnärlig process där dans, koreograferad och improviserad och musik, komponerad och improviserad, formar en konstnärlig helhet som manifesteras i föreställningar. Dessa ska generera sitt stoff ur jämförande studier av de båda konstarternas egenskaper på samtliga parameternivåer som t.ex. volym, rörelsestorlek, densitet, muskeltonus eller klangfärg, rörelsekaraktär. På så sätt ersätta danskonstens traditionella tonvikt på det visuellt kroppsliga med en poetik som är informerad av auditiv gestiska flöden. I motsats till hur blicken relaterar världen med objektifierande och klassificerande distans är hörseln intiktad mot närhet och processuell öppenhet. Lyssnandet är som ett grundfenomen i mänskliga relationer. Forskningsprogrammets övergripande idé är att man med erfarenhet i koreograferad dans kan komma åt ett fysiskt lyssnande som återför musiken till en kroppslig erfarenhet. Undersöka, problematisera, synliggöra samt utveckla de olika rollerna - processerna som dansare, koreograf, musiker, dirigent samt de visuella sceniska konstnärerna genomgår i projektet.Föreställningen är resultatet av ett interdisciplinärt konstnärligt forskningsprojekt, med stöd av Vetenskapsrådet, där de konstnärliga uttrycken dans och musik har utforskats i det som förenar dem, lyssnandet. År 2009 utgick planeringsbidrag från Vetenskapsrådet för projektet och år 2013 utföll den omarbetade ansökan till fullt bidrag på 2,5 milj kr. Jag har sedan min första produktion år 1982 utvecklat möten mellan dans, teater och musik med lyssnandet som gemensam nämnare. All verksamhet såsom kurser/utbildningar partnerskap och andra satsningar som finns kopplat till denna verksamhet har utgått från begreppet lyssnandet. Det konstnärliga utvecklingsarbetet bygger dels på min samlade erfarenhet och kunskap inom scenkonstområdet, dels det arbete jag gjort de senaste trettio åren kring möten mellan scenkonst, lärandet och det lyssnande tänkandet.

  • 50.
    Ekeroot, Jonas
    et al.
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier ljudteknik och upplevelseproduktion och teater.
    Berg, Jan
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier ljudteknik och upplevelseproduktion och teater.
    Nykänen, Arne
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för samhällsbyggnad och naturresurser, Drift, underhåll och akustik.
    Criticality of audio stimuli for listening tests: listening durations during a ranking task2014Ingår i: 136th Audio Engineering Society Convention 2014, Red Hook, NY: Curran Associates, Inc., 2014, s. 114-122Konferensbidrag (Refereegranskat)
    Abstract [en]

    The process of selecting critical audio stimuli for listening tests is known from the literature to be both labor-intensive and time-consuming, and has been described as more of art than science. Explicit accounts of systematic procedures are not the most commonly encountered. In a previous study a ranking-by-elimination method was investigated, resulting in a rank order that could be used as a guide for critical stimuli selection. This paper presents a further exploratory analysis of data on the subjects’ listening durations, both as a function of number of stimuli left on screen and individually per stimulus. A strong negative correlation was found between the rank order of criticality and playing duration.

123456 1 - 50 av 268
RefereraExporteraLänk till träfflistan
Permanent länk
Referera
Referensformat
  • apa
  • harvard1
  • ieee
  • modern-language-association-8th-edition
  • vancouver
  • Annat format
Fler format
Språk
  • de-DE
  • en-GB
  • en-US
  • fi-FI
  • nn-NO
  • nn-NB
  • sv-SE
  • Annat språk
Fler språk
Utmatningsformat
  • html
  • text
  • asciidoc
  • rtf