Detta arbete har verkat inom ramarna för scenskräckens olika former och utforskandet av olika alternativ för att bemöta och hantera den inom rollen som klassisk musiker i huvudsak och som klassisk violinist i synnerhet. Det första fröet till de funderingar och reflektioner som ledde fram till detta arbete grundlades under våren 2024 då jag genomförde en pilotstudie som kretsade kring den ungerska violinisten Kato Havas och hennes pedagogiska övningar för att grunda kroppen och undvika onödiga skador och konsekvenser av scenskräck i livet som violinist. Dessa övningar har jag också tagit med som en av grundpelarna i detta arbete. Vidare består arbetet av en intervjustudie genomförd under hösten 2024 där jag intervjuade klassiska studenter vid Musikhögskolan i Piteå där jag också analyserade svaren och kategoriserade dessa i olika grupper av aspekter. Detta för att få en mer nyanserad och aktuell bild av hur scenskräcken betraktas som fenomen och hanteras av musikstudenter idag och hur de ser på framtiden kring detta inom den klassiska musikkulturen. Inom ramarna för detta arbete har jag även inkluderat två konserter, varav den första var utformad på ett sådant sätt att ordningen av repertoaren inte var bestämd på förhand utan avgjordes av slumpen under konsertens gång. Detta för att studera hur olika aspekter av scenskräck påverkas när en förutsägbar förutsättning har försvunnit. Blir scenskräck värre av att ställas inför grader av oförutsägbarhet? Eller hjälper det utföraren minska graden av rädslan och nervositeten inför det förväntade? Den andra konserten var min examenskonsert där ramarna för scenskräcken utmanades genom olika placering av mig själv som musiker i konsertlokalen.

De frågeställningar detta arbete har utgått ifrån är följande;

• På vilket sätt kan en utökad medvetenhet och praktiskt kunnande angående scenskräck i den klassiska musikkulturen bidra till minskad scenskräck?

• Hur kan jag använda olika praktiska samt konstnärliga tekniker och metoder för att motverka scenskräck i min egen praktik?

Syftet med detta arbete är att finna och utveckla lösningar för ett mer hållbart förhållningssätt till scenskräck. I detta ingår att utforska strategier för klassiska musiker som också går att tillämpa i mitt eget utövande som klassisk violinist. Vidare ämnar detta arbete att utforska området scenskräck blandklassiska musiker och eventuella nya praktiska samt konstnärliga metoder för att bearbeta detta.

Sökord: Scenskräck, nervositet, perfektionism, violinist